歌唱的動力是呼吸，在有了動力后，共鳴在歌唱中占有著很重要的地位。人的聲帶發出的聲音很小而且很單薄，不好聽也不能成為歌唱的聲音，需要靠共鳴把聲音擴大和美化，使它成為歌唱的聲音，并且共鳴是音色的好壞、變化的決定性因素。

    人體的共鳴腔體（包括全部發聲系統的腔體）有：胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔和鼻竇。根據共鳴腔在人體的部位，可將它們分為上部共鳴和下部共鳴。即軟腭以上的鼻腔、鼻竇和鼻炎腔為上部共鳴；軟腭以下的胸腔、喉腔、咽腔和口腔稱為下部共鳴。

在呼吸中我們談到，美聲唱法的呼吸要深。我覺得，吸氣時很自然地共鳴腔體就隨之打開而形成了共鳴的通道，就好象管樂器一樣，是一個管狀腔體的振動，將口腔、咽腔、鼻腔、頭腔、胸腔隨著演唱的進行而將其打開。我個人認為，將歌唱看作是一種人的整身運動，感覺是用整個身體去唱歌，而不是僅僅用嗓子去唱歌那么簡單。在歌唱過程中，所有的共鳴腔體要起作用。而我們經常說的“頭腔共鳴”就是打開鼻咽腔所產生的共鳴，有時會在頭部產生一種振動的感覺。唱歌的主要聲道是咽喉部以上、以下，這條通道順通了，聲音也就明亮了、集中了，也就自然的產生了共鳴，聲音也就靠前了。

在聲樂訓練中，老師通常會要求學生把聲音讓聲音走“后面那條路”，“往后靠著唱”，所謂“后面那條路”的就是聲音順著后咽壁往上、往下的腔體，這是唱歌很重要的共鳴腔體，也就是我們前面提到“上部共鳴”。聲音通過后面這條路，把貼著后咽壁唱出的聲音反射到前面，形成靠前，感覺聲音在眉心，反射出一部分共鳴，但共鳴絕不是就在眉心一點，而是從頭頂到前額都有共鳴。那我們應該如何打開這條后面的路呢？打開腔體（就像前文所提到的打哈欠、聞花開始的狀態）與深呼吸是同時發生的，有了舒服自然的深呼吸，共鳴腔體就打開了，后面那條路也就打開了。

打開腔體后我們要考慮到喉頭放在什么地方，如果有很舒服的深呼吸，喉頭也自然會下來的，下來的程度比日常生活中下來的低一些，但并不是越低越好，要保持吸氣下來的程度，低的程度是既要得到豐富的共鳴，有要保持很好的音色，使得聲音運用自如。我的體會是，這些動作一定要自然，不可以刻意地、用力地壓喉頭，壓喉頭的聲音是僵硬的，是不正確的，那不是歌唱中所該用的力量。沒有共鳴或擠出一點共鳴，這樣發聲的呼吸是不會深的。最自然的是保持著吸氣時那種很舒服的感覺，與深呼吸結合，這時的嗓子很舒服，是一種非常好歌唱狀態。對于不同的唱法，共鳴腔體的用法也是不同的。在美聲唱法中，是根據音的高低偏重于某一部分共鳴多些，但是所有的共鳴腔體全都要用到。

（四）歌唱的語言

    配合歌聲同時發出傳情達意的詩詞歌賦，一般稱為歌唱的語言。我們將人類語言中的語音分為元音（母音）與輔音（子音）兩種，在漢語拼音中稱之為韻母與聲母。

在美聲唱法中要求的是將字符的元音延長，唱它的“韻”。當聲帶發出聲音，氣流在口腔的通道上不受阻礙而發出的音便是元音。每個元音不但要唱還要將它唱清楚，這要就需要打開腔體把字唱到腔體里。最基本的五個元音字母是：a、e、i、o、u，從口型上說，是從小漸大再漸小，從位置上說，是從前漸漸移至后，這是元音說話的位置，五個元音都要在咽腔內，各有各的地位、形狀、音色，它是靠舌位和嘴唇張開的大小來改變音響，實際上就是腔體的改變。從嘴唇的動作上來說，唱時喉器的動作越小越好。一般在生活中會習慣性的發i時，喉器最高，再發u音的時候就會來回的跑，喉器在元音的變化上雖然不是一個位置，但要將每個元音的位置保持穩定。總的說來，這五個元音既要發音清楚，又要將喉器的狀態動作盡量做小，并不是要求完全的不動，但一定要穩定。

如果說將字符的元音延長，唱它的“韻”，那輔音要怎么處理呢，只聽見a、e、i、o、u，聽不見字頭，怎么辦呢？我認為，歌唱念字的時候，應該像說話一樣自然，只需要帶上旋律，該在哪使勁就在哪使勁，其他地方絕對不能幫忙，片面地注重吐字聲音就緊了，硬了。例如：唱ma（媽），不能在唱“ma”之前脖子就緊了，只是唱“m”這一點勁，其他勁一概不用，這個勁不是生活里的勁，那么這個勁在哪呢？其實還是唱元音時深呼吸的那個勁，盡量做到用同一個呼吸連輔音帶元音一起唱出來。既然是要唱，那么無論是唱什么語言，有一個統一的問題，就是要打開腔體把字唱到腔體里去，所以咬字位置是與說話不同的。我個人的理解是，感覺將歌唱時每一個音都要唱在氣上，每一個字都是從丹田發出，而不是僅僅是嗓子，字既要吐得清楚，又要得到好的共鳴，反過來，共鳴用的好，將聲音引入正確的音響軌道上來，字自然清楚了，所以說這兩者并不矛盾，而是相輔相成的關系，再加上感情的處理，使得各個元音的色彩都豐富了起來。

與此同時，聲音一定要通過適當的、正確的音型唱出字來，唱出美聲的韻味與特色。如果語言不講究，唱出來的聲音也不會正。語言是人類思想感情的信號，它在歌唱中起到了傳情達意的作用，因此在演唱的時候，我們必須要做到“字里傳情”，并且要通過正確的吐字表現出一定的音樂形象和風格，才能“字里含形”。要弄清楚那些字是音樂重音、邏輯重音、感情重音，對具有一定感情含意的字，都應加以強調和運用特殊的唱法給予潤色，唱出歌曲中的節奏、韻味、輕重、快慢、抑揚頓挫及連斷的語調、語氣和語勢，達到情真意切的藝術效果。所以說，我所理解的“字正腔圓”就是：字吐得清楚、正確，又有好的共鳴。同樣的道理，共鳴用的好，語言正確，聲音自然會處在正確的音響狀上，也就唱對了。